第二百八十一章 一个人的乐队

录制过程只有短短的一分钟不到，刘青山就抬起头来说道：“这首歌叫做《Shape  of  You》，歌词里涉及到的对身体的眷恋，把污污的内涵变得灰常清新脱俗，哇哈哈，敬请期待吧！”

    话音落下，充满魔性的弹吉他节奏音，瞬间就展现出了它无与伦比的诱惑性，几乎片刻之间就让听众们陷入了进去。

    轻快的旋律也在刘青山怀抱着的吉他拨动于他的鼓掌之间，好似足球运动员粘在小碎步驱动脚下的足球，顺带加了点马赛回旋的穿梭自若。

    又像台球运动员施了魔法般一杆清台后闲庭信步的尿性，以及网球运动员随心所欲穿梭网前底线，控制网球各种变线的洒脱。

    开了天眼一般的旋律，和弦上下行起伏的动机变化和密度，和弦更换节点上的重拍外部音使用，小范围音程内利用和弦变化产生的闪转腾挪，都是不可多得的创作技巧。

    The  club  isn't  the  best  place  to  find  a  lover

    这俱乐部不是个能找到安慰的地方

    So  the  bar  is  where  I  go

    所以我们去往酒吧

    Me  and  my  friends  at  the  table  doing  shots

    我和我朋友们在桌前干着杯

    Drinking  faster  and  then  we  talk  slow

    一饮而尽  再缓缓诉起衷肠

    看似模进关系的四句主歌，被机智地避开了同位音重复等问题，凭借节奏的切分，也分割了每句前半部的重复音，解决了同类情况下动机不畅的听感问题。

    You  come  over  and  start  up  a  conversation  with  just  me

    这时你走过来开始和我搭讪

    And  trust  me  I'll  give  it  a  chance  now

    你知道我会予以回答

    Take  my  hand,  stop,  Put  Van  The  Man  on  the  jukebox

    牵起我手  缓缓停下  在点唱机里放起Van  The  Man

    And  then  we  start  to  dance,  and  now  I'm  singing  like

    在歌声中我们慢慢起舞  我轻轻哼着

    Girl,  you  know  I  want  your  love

    女孩儿  你知道我想得到你的爱

    Your  love  was  handmade  for  somebody  like  me

    你的爱也只为像我这样的人量身存在

    Come  on  now,  follow  my  lead

    来吧  就跟着我

    I  may  be  crazy,  don't  mind  me,  say

    我可能会失去理智  别太在意  就开口对我说

    Boy,  let's  not  talk  too  much

    噢男孩儿  别说太多话

    副歌部分突如而至，马上就把那种魔性旋律渲染的淋漓尽致。

    而刘青山的配乐技法精细，得心应手，却未涉离调，始终在四个和弦之间闪转往复。

    这么高级的拨弹技术既从手法上显得高端，又在听觉角度上接了地气。

    在一个偏快的节奏下，和弦的更替周期居然达到了2拍/次，如此恐怖的密度。

    一个个高频下的外部音使用和恰如其分的切分，完成了创作动机的变化及延续，既增加了未解决的动机频率，同时也丰富了后续旋律的选择性。

    这首歌的好听之处就胜在了它的节奏性，对于喜欢音乐的人来说，听着它可以让情绪流淌起来感觉那么自然流畅，无论是何种思绪。

    节奏鼓点也很是配合，恰到好处，come  on和follow之类简单的小词带动性也很强，可以让听者瞬间跟着节奏哼唱甚至舞动起来.

    观众席上就是这样的场面，几乎所有人都在随着节奏而摇摆着，眼神里发射着欣喜的目光。

    而且这首歌的歌词写的很好，工整，押韵，有趣，私人化又不失共鸣的那种广度和深度。

    更关键的是，这是刘青山在现场带给人们的震撼感，一个人就是一支乐队的超凡表现，和新颖的演唱风格，让诸多魔性旋律始终在耳边一直循环，一直叠加，这种神奇的现场效果真的好爽，使人觉得整个人都要快活的飞起来了！

    这是一首百听不厌的洗脑神曲，就如同可使人上瘾的魔咒念诵，一听之下就再也难以抑制。

    在单纯旋律上来讲，它是一种创作上的突破，脱离了以前的固有作曲模式，曲风梦幻超然，流行度爆率逆天。

    歌词虽然越听越让人心痛，但不是那种刻意的煽情，而是选择用轻快的节奏讲述不那么轻快的故事，没有生离死别，没有爱恨情仇，就是非常非常的真实，仿佛你和我都有过的经历。

    对于刘青山本人而言，这样的器乐伴奏全程的化简为繁，也是非常直观体现欧美乐坛与华语乐坛巨大差距的一曲，他很希望通过这首歌，来促进国内音乐界的创作思路。

    一曲奏罢，满场皆惊！

    仅仅是短暂的几秒钟之后，原本就站起身来舞动的人们，忽然间就爆发出了整耳欲聋的掌声。

    如果说之前很多人只看重了他的一身神奇功夫，但这这一刻起，同样没有人不会认为他还是一名出色的歌手。

    并且，他的创作能力和现场配乐的演绎方式，一点也不比他的动人歌声稍差，一样带给人深刻的印象和久久不能恢复的心潮涌动。

    或者说，在这一首歌之后，他迅速地在很多人心中从一个超级英雄变身为超级偶像，两者间并没有谁高谁低，只有更接地气的喜爱。

    不出所料，那种几千人高喊“Alien”的声音再一次响彻而起，更伴随着某几位小女孩声嘶力竭般的嘶喊声，一下子就把当晚的节目推向了高.潮。

    连布伦达都一副难以置信的表情，也许只有电视台的几位曾看到过排练的工作人员，还能保持住相对冷静的情绪。

    “没想到，没想到，刘先生在音乐上面有这么高的天赋，香江我去过，那里的娱乐圈里好像有一句话，是说一曲成神什么的，我想这句话用在刘先生身上应该很适合！”

    布伦达说话的语气里还带着三分喘息，显然之前的燃爆现场效果对他也有影响。

    在他们开始对话的时候，现场的气氛明显缓和下来，听到了布伦达的说法，很多人都在配合的点着头。

    金溪善掩嘴轻笑：“在华国他已经很出名了，创作的几首歌都很流行，关键是很多音乐人在研究他的曲风创作方式，因为里面的很多技巧性的旋律设置是从未出现过的，都说已经不再是简单的好听可以形容了！”

    每当别人谈论到刘青山的作品，金溪善总是情绪饱满，参与的欲.望强烈。

    不过在刘青山听来，她就颇有些大自吹自擂的嫌疑了，所以每到这时候就赶紧的出言打断。

    “其实今天我就是到台上显摆来的，因为一个人的演出再怎么高级也不如乐队的配乐品质！就像从头至尾的鼓点设计，我的单曲发行会使用马林巴琴，它会让整首歌曲的曲风更生动活泼，更具有魔性！”

    他的解释，得到了专业的评价，说话的是祈愿乐队的歌手史密斯，今天的开场嘉宾，目前英伦最知名的乐队之一。

    史密斯是乐队的灵魂，迄今为止虽只有两张专辑，但他所创作的每首歌都可说是流行乐的经典之作，是年青一代的新偶像。

    这位纤细白皙的伦敦男子，无论是杂志封面，还是视频或实况，都是一张千年不变的凌波扑克脸，身上除了黑白绝对不会再穿别的颜色，加上他那独有的一边留着长长刘海的发型，迷倒一片！

    当然，他的才气更多的体现在他的演唱风格和词曲创作上，他的演唱可以用"病态的妖艳和嚣张的凄美"来形容，漂亮的真假声转换，华丽而独特。

    乐队的其他成员也各有特色，很有才气，难得的是他们都很英俊，而且都有不次于刘青山的身高，这种似乎人为设计的整齐形象特点在当今乐坛很是罕见。

    这些人其实在排练时已经跟刘青山见过了面，他们也是他的粉丝，尤其是史密斯，早已把刘青山提升为偶像的高度。

    原本他是不需要留下来参与访谈的，但开场演出后一直不肯走，索性节目组在刘青山演唱的时候，就把他也拉到了台上，就是为了让他针对刘青山的作品做出更专业的评断。

    史密斯正在说着：“若是换成马林巴营造出那种止不住的‘6  16  6  16  6  16  7  65’往复伴奏，再经过失重的后期氛围处理，这样的打击乐的固定节拍，放到每首同和弦走向的歌曲中，都已经是不可多得的灵性。而这首歌的大调小调各占一半，对旋律写作的考验则是一道无以复加的天堑。当然了，这种类型的曲风一不小心就会出现同位音重复等问题，但刘先生的旋律设计，把看似模进关系的四句主歌，很机智地避开了这个问题，同时凭借节奏的切分，也分割了每句前半部的重复音，解决了同类情况下动机不畅的听感问题。”

    尽管他的谈兴很浓，但张嘴吐露出来的一连串专业解读，让绝大多数人都听得懵逼，一头雾水的相互张望着。


　　https://www.lvscwx.cc/books/59236/59236468/89121009.html


请记住本书首发域名：www.lvscwx.cc。顶点小说手机版阅读网址：m.lvscwx.cc